Der Humor gehört zum Cartoon wie das Ei zum Huhn. Doch was steckt eigentlich in diesem «Ei»?

“Humor ist, wenn man trotzdem lacht”. Diesen Spruch zitieren wir gerne, vielleicht auch um kundzutun, dass wir über Humor verfügen. Doch haben wir Humor, bloss weil wir ihn mit einer klugen Definition in Worte fassen können? Und verstehen wir überhaupt den tieferen Sinn des Spruchs?

Das «Trotzdem» ist uns am ehesten vertraut. Das sind all die kleinen und grossen Gewichte, die uns statt der geplanten Höhenflüge im Leben oft nur bescheidene Hüpfer gestatten. Die Sandsäcke, die an unserem Ballonkorb hängen. Und davon gibt es, weiss Gott, genügend!

Beim «Lachen» wird es schon schwieriger. Es hat so viele Gesichter! Vom leisen bis zum schallenden Lachen, von versteckt und schadenfreudig bis zum Lachen, bei dem man sich buchstäblich in die Hosen macht. Man kann sich «ausschütten vor Lachen», und ich habe schon so gelacht, dass es richtig wehgetan hat. – Welches Lachen ist nun gemeint, wenn «trotzdem» gelacht wird? Wie lacht der Humor?

Der Philosoph Yves Bossart hat es schön ausgedrückt in seinem Essay «Ein Hoch auf den Humor. Wer lacht, lebt besser – stirbt aber trotzdem.»

Darin schreibt er:

«Ich lache für mein Leben gern. Ehrlich gesagt: Ich weiss nicht, ob ich ohne Humor überhaupt noch am Leben wäre. Das Lachen hilft mir in schweren Zeiten, in Momenten der Verzweiflung, der Anspannung, der Angst und Überforderung. Aber auch in peinlichen Situationen. Humor ist eine Abwehrreaktion. Er schafft Distanz – zur Welt und zu mir selbst. …Wenn wir lachen, treten wir einen Schritt zurück, wir verändern unsere Perspektive und sehen die Welt auf neue Weise: ehrlicher, leichter, befreiter.»

“Du hast einen Vogel!” Diese Bemerkung kennen wir alle. Ausgesprochen oder nonverbal, meist aus dem schützenden Auto heraus, mit dem Zeigefinger am Kopf.

Kürzlich war ich in der Stadt, und da erlebte ich das mit dem Vogel auf eine ganz besondere Weise: Während ich vor dem Fussgängerstreifen auf Grün wartete, sah ich Blau – und wie! Mir stand der Mund offen, als eine Frau daherkam. Nicht etwa wegen der Frau, sondern weil sie auf jeder Schulter einen grossen blauen Papagei trug! “Bei Ihnen kann man wirklich sagen, Sie hätten einen Vogel”, sagte ich zur Frau, als ich mich etwas erholt hatte. “Ja, sogar zwei”, entgegnete sie lachend. Und der eine Papagei lachte mit – oder krächzte zumindest ohrenbetäubend. Dann wurde es Grün, und die beiden Blau überquerten mit der Frau die Strasse.

Das blaue Wunder, das ich soeben erlebt hatte, wirkte bei mir noch eine ganze Weile nach. Es stimmte mich heiter, und ich fühlte mich auf eine seltsame Art mit dieser Frau und ihren

Die grösste Kraft in unserem Leben ist die Liebe. Sie macht uns gross und stark. Durch sie werden wir zum König oder zur Königin in einem Reich, das wir frei und selbstbestimmt regieren – zum Wohl von uns und allem, was uns anvertraut ist.

Das Gegenteil von Liebe ist nicht etwa der Hass – es ist die Angst. Das Wort kommt aus dem Lateinischen “angustus” und bedeutet “eng”.

Das Witzige an diesem Wort ist, dass sich der zweite Buchstabe umdrehen lässt: Das n wird zum u. Erst breitbeinig und bucklig wird derselbe Buchstabe nun nach oben offen wie ein Gefäss, und das Wort bekommt eine völlig andere Bedeutung: Aus “angustus” wird “augustus”. Das heisst “erhöht”, “erhaben” oder “ehrwürdig”.

Augustus hiess früher ein mächtiger römischer Kaiser. Heute kommt der Name – ausser in einer Monatsbezeichnung versteckt – praktisch nur noch beim “dummen August” im Zirkus vor. Irgendwie bezeichnend für die Zeit, in der wir leben. Das u ist umgedreht. Wir fühlen uns alles andere als erhaben, und was herrscht, ist die Angst. Diese wird tüchtig geschürt, so dass wir gar nicht auf die Idee kommen, uns als König oder Königin zu fühlen. Eher sind wir Sklaven aller möglichen Zwänge – Bauern auf dem Schachbrett anonymer Spieler.

Das mag alles so sein, doch was ums Himmels Willen hat das mit dem Zeichnen zu tun? Mehr als man denkt!

Wenn ich zeichne, erschaffe ich mir ein eigenes Königreich. Mit jedem weissen Blatt, das ich zur Hand nehme, eröffnet sich mir eine schier grenzenlose Freiheit, dieses Reich mit Formen und Farben zu besiedeln. Ich spiele die höchste Fähigkeit aus, die uns Menschen gegeben ist – aus dem Nichts etwas zu erschaffen. Das sprengt die Fesseln des Sklaven – ich bin König in meinem Reich! Dabei kann ich die Welt und die Zeit vergessen, und das ist eine Form von Glück.

Zeichnen macht Spass! Ist das so?

Nein, wenn du mich fragst. Es wäre etwa so, als wenn du sagen würdest: “Bergsteigen macht Spass!” Damit ist nicht gemeint, dass das Bergsteigen oder das Zeichnen nicht lohnenswert wäre. Es heisst einfach, dass es dabei nicht um Spass geht. Es geht um etwas anderes.

Wir leben in einer Spassgesellschaft. Das Bestreben ist, mit wenig Einsatz ein Maximum für sich herauszuholen. Möglichst gratis und ohne Anstrengung. Das ist verlockend – aber trügerisch.

Der Spass ist ein Gaukler. Es ist nichts einzuwenden gegen ihn. Auf dem Jahrmarkt des Lebens hat er durchaus seinen Platz. Er sorgt für Unterhaltung. Doch wie das Wort sagt, sorgt er auch dafür, dass etwas unten gehalten wird – die Einsicht nämlich, dass der Spass etwas verspricht, das er nicht zu geben vermag: einen echten Lohn.

Ich habe in der Studentenverbindung eine Menge Spass erlebt. Doch auch das, was im Studentenlied so schön beschrieben wird: …”Busse tun beim Katzenjammer.” Das verschweigt uns der Spass: Er hat meist eine Kehrseite, auch dann, wenn kein Bier im Spiel ist wie bei den Couleurbrüdern.

Inspiration ist, wenn dich die Muse küsst. Das ist etwas zwischen dir und deiner Muse – eine ganz persönliche, um nicht zu sagen: intime Sache. – Willst du nun deine Inspiration für andere sichtbar machen, ist das eine Kreation. Nicht einfach, so einen Kuss zu erklären. Es ist eine Kunst!

Ob der Begriff “Kunst” nun von “künden” oder “können” kommt, darüber streiten sich die Geister. Ich finde, es braucht beides: Als Künstler solltest du deine Inspiration verkünden können. Diese muss natürlich vorhanden sein, damit es überhaupt etwas zu verkünden gibt. Auch wenn gewisse Erscheinungen in der Kunstszene zeigen, dass es auch ohne Inspiration geht, gemäss dem Spruch: “Wer nichts zu sagen hat, tut dies meist besonders laut.” Doch darum geht es hier nicht.

Da die Muse bei stürmischem Wetter nicht landen kann, solltest du zuerst einen ruhigen Landeplatz schaffen – im Kopf und im Herzen, denn Ruhe ist die Voraussetzung für Inspiration, wie im letzten “Zeichentipp” ausführlich beschrieben. Hast du Glück, kommt es zum Musenkuss – und dann beginnt die Arbeit: die Kreation.

Drei Faktoren spielen dabei mit. Sie bilden das Dreieck der Kreation:

Als Künstler musst du immer alle drei Punkte im Auge behalten und ausbalancieren, indem du entscheidest, welches Gewicht du den drei Ecken gibst. Schauen wir zum besseren Verständnis drei extreme Situationen an:

“Zuerst die Arbeit, dann das Vergnügen!” In meiner Kindheit haben sich die Eltern mit diesem Spruch bei mir nicht beliebt gemacht – aber die Arbeit wurde erledigt, und widerstrebend habe ich gelernt, dass das Vergnügen nach getaner Arbeit tatsächlich mehr Spass macht.

Nun, wenn es um Inspiration und Kreation geht, ist es genau umgekehrt. Hier heisst es: “Zuerst das Vergnügen, dann die Arbeit!” Die Inspiration ist das Vergnügen! Allerdings nur, wenn sie stattfindet. Beim Schreiben oder Zeichnen vor einem leeren Blatt zu sitzen und sich den Kopf zu zerbrechen, nur um herauszufinden, dass nichts Brauchbares drin ist – das ist eine unangenehme Erfahrung. Überhaupt kein Vergnügen.

Wenn das geschieht, wird einfach am falschen Ort gesucht. Inspiration kommt nicht aus dem Kopf. Dort ist nur zu finden, was wir im Laufe des Lebens gesammelt und fein säuberlich eingelagert haben. In all den Jahren kommt da einiges zusammen – genug, um jede Menge Blätter zu füllen! Aber es ist wie die alte Langspielplatte, welche Onkel Paul an Weihnachten jeweils aufzulegen pflegte: Vertraut, aber nichts Neues.